Breaks музыка
Breaks или Breakbeat (рус. «Брейк бит») в переводе с английского – ломаный ритм. Этот термин олицетворяет огромный класс различных жанров электронной музыки. Основополагающим в этой музыке являются барабанные партии с ломанным, рваным ритмом. Присущая этому стилю музыки «ломаность» и «рваность» ритма достигается за счет сдвига сильных долей на слабые или же путем наложения двух и более независимых ритмов. Современный Breaks имеет как регулярную структуру ритмов, с постоянным использованием одного и того же элемента, так и нерегулярную с применением различных ритмичных иллюстраций и эффектов. Чаще всего при создании фоновых и структурных элементов в музыкальных композициях используются семплы старых записей фанк-музыки, диско или звуковые эффекты, воссозданные с помощью драм-машин и при использовании различных программ на компьютерах.
На сегодняшний день, термин брейкбит или брейкс означает именно ту музыку, в которой сделан акцент на брейкбит партии и ритм с числом ударов в минуту не привышающем сто пятьдесят, к примеру, New School Breaks и его разновидности, Big Beat и т.д. Тенденции развития этого жанра электронной музыки такова, что за последние годы особую популярность обрели такие под-жанры брейкс музыки, как: Atmospheric Breaks и Progressive Breaks. Музыка в стиле Atmospheric насыщена небесными, порой космическими и загадочными элементами музыки. Progressive Breaks воплотил в себе все самое лучшее из New School Breaks и Progressive House – сочетание ломаных ритмов и мелодичных загадочных фоновых рисунков. Подобную музыку исполняют многие известные ди-джеи и группы: Luke Chable, «Way Out West», «Digital Witchcraft», Hybrid и другие. На Западе Breakbeat пользуется огромной популярностью среди любителей электронной музыки и стал фактически отдельной индустрией с печатной продукцией, интернет ресурсами, сообществами, звездами и шоу-программами.
Сложно сказать когда точно появился Breaks, на этот вопрос, пожалуй, никто не ответит. Ввиду того, что если сказать, что первые Breakbeat пластинки появились в Великобритании во времена первых кислотных вечеринок, мы будем не правы, так как уже в 70-ых годах в США местные ди-джеи уже экспериментировали со звуком и использовали вырезки барабанных партий (иначе говоря – брейки), и пытались их циклировать. Делалось это исключительно для танцев, однако, здесь необходимо отметить, что та музыка совершенно не была похожа на современное звучание Breaks композиций.
Первым витком в продвижении, так сказать странной музыки, которую исполняли ди-джеи из Великобритании, где не было прямой бочки, а с избытком были барабаны, и которая была в два раза быстрее Hip-Hop музыки, пришелся как раз на середину 1980-ых годов. В конце 80-ых, в тот самый момент, когда танцевальная сцена Великобритании начала претерпевать разделение на клубную и рейв-сцены, ди-джеи и музыканты начали находить совершенно новые форматы звучания. Эта музыка имела массу отличий от, в то время приевшихся всем хауса, хип-хопа или рейва, она состояла из ускоренных «брейков», и несла в себе достаточно агрессивную энергию. Постепенно произошло становление трех разных направлений в электронной музыке – Hardcore, Jungle (который частично постепенно преобразовался в Drum and Bass) и Breaks или как еще неоторые называют этот стиль – Break beat. В то время все эти три стиля были наследием популярного среди молодежи рейва. Как показало время, из всех этих музыкальный стилей по-настоящему долго просуществовал лишь Jungle, стиль, который воплотился в отдельный жанр клубной музыки и имеет своих поклонников и сегодня. Hardcore имеющий тенденцию к постоянному росту скорости звучания ритмов, как показала история его развития, зашел в тупик и потерял интерес любителей электронной музыки. Breakbeat получил всеобщую популярность, которую от части ему принес первый альбом без преувеличения великой группы современности «The Prodigy» под названием «Experience».
Спустя некоторое время House музыка, равно как и Jungle окрепла и сформировалась в отдельную индустрию, насчитывающую десятки и сотни тысяч поклонников по всему миру, со своими артистами, ди-джеями, сообществами и поджанрами разных музыкальных направлений. Популярность брейкса постепенно снижалась, но все же находились люди преданные своему делу и пытавшиеся восстановить бывалый интерес к жанру. В 1997-ом году несколько талантливых людей, верящие в свои силы и свои возможности начали отчасти экспериментировать и организовывать вечеринки с музыкой в стиле Breakbeat. Эту музыку невозможно было услышать по радио или купить в специализированных магазинах. Людей организовывающих подобные вечеринки звали
Adam Freeland, Rennie Pilgrem и Tayo. Место, где проводились подобные мероприятия называлось «Bar Friction» в Брайтоне, а музыку, которая звучала в стенах этого заведения посетители стали называть «nu school breaks» или просто «breaks». Так неслышно, без какого-либо взрыва или пафоса состоялось второе рождение некогда популярного стиля музыки. Отсутствие какого-либо интереса со стороны Средств Массовой Информации привнесло некий андеграундный характер этих вечеринок и постепенно это привело к образованию своему коллективу ди-джеев, где они менялись друг с другом ценным опытом.
Вскоре Breaks начал обрастать все большей армией своих поклонников, что привело к росту интереса общественности и как следствие начали появляться лейблы и новые музыканты, пропагандирующие именно музыку в стиле Breakbeat. Спустя еще некоторое время, уже в начале 2000-х годов, популярные хаус-ди-джеи стали использовать элементы Break beat музыки в своих сетах и видя, как принимают эту необычную музыку на танцполах многие промоутеры стали приглашать ди-джеев, играющих брейкбит музыку на свои мероприятия. Одним из тех, кто впервые отважился так поступить, был John Digweed (Джон Дигвид), который на своих крупных мероприятиях под названием «Bedrock» отдал второй танцпол под breaks музыку, где выступали наиболее интересные и талантливые брейкбитовые ди-джеи.
Одновременно с этим Breaks сцена стала выбираться наверх, на всеобщее обозрение с маленьких невзрачных клубов и баров на большие танцполы популярных заведений. Вероятно, приблизительно в то же время начали появляться команды, исполняющие подобную музыку, которые впоследствии стали знаменитыми на Туманном Альбионе, в Австралии и США, где подобная музыка очень популярна среди молодежи. Стоит отметить, что их популярность нисколько не меньше в наши дни, так как Breakbeat остается чудовищно популярным. Музыка этого жанра уже давно не несет в себе тот негатив и агрессию, что были присущи ей лет десять назад, она не ассоциируется с наркотиками и подростковой агрессией. Постепенно этот стиль музыки стал поставщиком всех тех ярких эмоций, которые были способны взорвать любой танцпол. На сегодняшний день, все без исключения ди-джеи и музыканты стараются уделять внимание брейкбиту, используя элементы этого жанра при написании своих музыкальных шедевров.
Популярность Breaks музыки достигла таких высот, что даже ведущие звукозаписывающие лейблы электронной музыки, среди которых Bedrocck Records и Global Underground ориентированные ранее исключительно на Progressive House, стали уделять особое внимание этому жанру электронной музыки. Сегодня Breakbeat звучит практически на всех крупнейших радиостанциях Европы, США и Автралии. Индустрия этого жанра танцевальной музыки выросла на столько, что уже стало обычным делом проведение церемоний награждения, к примеру, церемония «Breakspool». Но, не смотря, ни на что, в России пока что нет столь рьяного интереса среди любителей клубной музыки к этому стилю. Однако, исходя из исторических фактов, можно с уверенностью сказать, что вскоре Breakbeat, или как его еще принято назвать Breaks, освоится на многих крупных танцполах нашей страны и будет дарить позитивные эмоции любителям танцевальной музыки!
Читайте так же: 2 Step, Acid Breaks, Acid Jazz, Ambient, Big Beat, Breakcore, Breakstep, Brokenbeat, Drum and Bass, Dub, Electro, Funk, Funky Breaks, Hip-Hop/Rap, Jazz, Nu Breaks, Progressive Breaks, Rave
|
